Les premiers pas de la musique moderne
Les premiers pas de la musique contemporaine a débuté àtravers les champs du sud des États-Unis. Après trente-ans de la guerre de
récession de 1860-1895 qui avait pour l’objectif d’abolir l’esclavage sur tout le territoire étatsunien, un genre musical, vocal et instrumental dérivé des
chants de travail des populations afro-américaines subissant la ségrégation ethnique aux États-Unis au cours va être créé sous le nom de
« Blues ». Ce style de musique sert au chanteur de parler de son amour et ses envies.
Le terme « blues » est une contraction del’expression anglaise « blue devils » en français « diables bleus », qui faitréférence aux « idées noires ». Une autre connotation du terme « blues » qui dérive de l’ancien français et signifie « histoire personnelle », cela veut dire c’est une chanson qui s’exprime à la première personne du singulier.
Les premiers instruments du blues étaient des simples guitares acoustiques, le piano et l’harmonica. Mais la guitare acoustique était
l’instrument vedette de ce genre de musique et l’un des célèbres musiciens de la musique de blues est Robert Johnson, accusé de faire un pacte avec le diable
à cause de son habilité de jouer avec la guitare. Il devient tellement célèbre que toute la génération suivante de guitariste va être influencé par sa façon de jouer passer de Paul McCartney à Bob Dylan. Voici une vidéo qui parle en détail sur la vie de Robert Johnson.
Un deuxième genre de musique né au cœur de la populationà peau foncée
Après le blues, la population afro-américaine s’estnourrie de la rencontre entre la tradition européenne, la tradition africaine
et plusieurs styles présent au début du XXe siècle aux États-Unis qui sont le blues, les negro spirituals et leragtime. Ce rythme très condensé est né à la nouvelle-Orleans en Louisiane
encore dans le sud des États-Unis qu’on appellera le Jazz, ensuite ce rythme va
émigrer vers Chicago avec leurs représentants illustres tels que Louis Armstrong, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton ou encore King Oliver. Le nom Jazz
a une origine douteuse. Pour certains, le mot Jazz vient du patois créole
« jaser » ; pour d’autres, il fait référence aux prostituées de
la Nouvelle-Orléans surnommées « jazz-belles » en mémoire de la
Jézabel biblique. Et d’autres personnes disent que c’est diminutif d’un
musicien ambulant de Jazbo Brown très connu. Ensuite, dans les années 1960 le
jazz devient célèbre chez les musiciens aux États-Unis et en Europe et donner
naissance à plusieurs dévirés de Jazz tels que : Le swing et le Be-bop.
Un troisième genre né contrairement au blues (RnB)
Un son rythmé et mélancolique qui tient ses racines dansle Gospel (une musique chantée dans les églises noires américaines). Ce son
rythmé va être baptisé RnB par Billboard Magazine. Ainsi Le RnB est un mélange
de blues où on ajoute un côté rythmé. Contrairement à la musique blues, le RnB
fait oublier les soucis de la vie et faire danser.
Le RnB va évoluer au fil des années pour donner quelque chose de doux et très romantique dans les années de 1990 et 2000 avec des
groupes tels que : les boys II men, All for one, Az yet, B2K et des
chanteurs comme : R Kelly, Babyface, Aaliyah, Cisco, Usher, Mario, David
Craig, Neyo, Chris Brown. Au fil des années, le RnB va être l’élément
déclencheur d’une multitude d’autres styles de musiques tels que le rock, la
soul, le funk.
Arrivée d’un genre de musique qui va influencer le monde
Entre 1940 et 1954, le RnB et le Rock n Roll étaient difficile àdistinguer puisque les deux sont des enfants du blues, le Rock n Roll lui-même va
être joué sur un rythme binaire et un tempo plus soutenu. Certains jouele rock n roll sans le savoir de 1943, avec sontube In the Mood et Fats Domino, le capitaine Glenn Miller a déjà structuré les bases du Rock n Roll. Ensuite, dans les 1950, le Rock n Roll veut distinguer du RnB à raison de politique de ségrégation ethnique.
Un genre de musique qui chante avec l'âme
À la fin des années
1950, un genre de musique qui chante par l’âme vient de naitre. Le terme « soul »apparaît pour la première fois dans les titres de deux albums de Ray Charles :
Genius+ Soul = Jazz en 1961 et
Soul Meeting en duo avec Milt Jackson en 1962. Le soul est considéré comme un retour du RnB aux racines dont il est
issu. La musique gospel est particulièrement mise en avant dans ce genre de
musique. La « Soul music » estconstitué par deux phénomènes principaux: l'urbanisation du RnB et la
sécularisation, la laïcisation du
gospel. Lasoul n’est, en réalité, rien d’autre que du RnB agrémenté d’une bonne dose de
gospel ; La soul music est existé grâce à des artistes comme Ray Charles
ou encore
Sam Cooke.
Durant les
années 1960, lasoul évolue et se mélange avec d’autres styles musicaux tels que le
rock, lerhythm and blues ou encore le jazz des artistes comme
Maceo Parker, M
elvin Parker ouencore comme le groupe
The Meters ont formé le funk. Le mot «
funk »vient de l’argot
stink (
puer en français) pourdéfinir un style dépouillé, sans ornement. Néanmoins, la figure emblématique de
la musique funk reste
James Brown et surnommé
The Godfather of Funk (littéralementle « parrain du funk »).
D’autres genresvont par les noirs comme le Disco, le House et le Techno……
Un genre de musique pour un mouvement social
Le rap et le hip hop sont des genresde musique rare nés par une cause sociale qui est le mouvement de l’égalité des
noirs. Le rap et le hip-hop font ses débuts aux États-Unis vers une fin des
années 1970. Le mot
Hip Hop est divisé en deux (2) mots, le
Hip estun parler propre aux noirs américains,
Hop signifie danseravec l’idée de compétition. Le hip-hop s’exprime par l’intermédiaire de plusieurs disciplines : le
breakdance (base de la culture hip-hop), le graffiti, le
D.J’ing et le
MC’ing. Le rap, d’un caractère plusviolent, plus explosif, se compose de seulement deux disciplines : le MC’ing et le D.J’ing. Le premier tube quifait découvrir le rap est « Rapper’s Delight » du groupe Sugarhill
Gang sorti en 1979 et le premier rappeur connu fut Herc, un DJ des soirées les
plus dansantes du funk, qui dominaient toutes les formes de boites de nuit.
Rap à message :
The Message est le premier rap à message de
Grandmaster Flash and the Furious Five avec. Ce type de rap dénoncela dureté de la vie dans les ghettos américains. Et le rap conscient fait appel à la prise de conscience de l’importance de ses origines et la place de la communauté noire sur l’échiquier politique, économique et social.
Rap jazz :C’est un genre de rap dont la production musicale est influencée par le jazz.
G-Funk : G-funk signifiegangsta-funk. Cette musique se caractérise par des sons desynthétiseurs, la modification des voix grâce à un Vocoder, un groove lent, des
basses profondes et un refrain chanté. Cette partie est devenue très populaire au début des années 1990 grâce à des artistes tels que
Dr. Dre et Ice Cube, deux ex-membres du groupe
N.W.A.,
Warren G,
Snoop Dogg et
2Pac, tous issus de la
côte ouestdes États-Unis et ambassadeurstalentueux de ce style de musique.
Rap Hardcore : Ce rap est dit hardcore à cause de« l’agressivité » soit presque ou dans tous les sens (rythme musicale,paroles, débit). On peut répertorier quelques noms du rap hardcore américain :
Public Enemy, Wu-Tang Clan, DMX…
